Karakteristik Kubisme

Yang bisa melupakan kontribusi berharga penyanyi Spanyol Pablo Picasso di dunia seni. Picasso’s gaya seni masih terus mengilhami jutaan seniman di seluruh dunia. Artis-artis terkenal seperti mengembangkan gaya individualistis yang menetapkan tren dalam seni. Picasso bersama dengan Georges Braque mengembangkan gaya yang dikenal sebagai Kubisme selama periode tahun 1909-1912. Braque benar-benar telah mempelajari artis Czanne gaya seni. Nya princilples dasar yang mewakili objek dari sudut yang berbeda. Oleh karena itu akar Kubisme berbasis di bentuk seni. Di sini, kita akan melihat lebih dekat pada rincian halus dan karakteristik dari Kubisme.

Karakteristik Kubisme

Dasar-dasar Kubisme dapat dilihat dalam gerakan seni lain yang dikenal sebagai Pointillisme dan Fauvisme. Kubisme pada dasarnya adalah seni membuat abstrak bentuk tiga dimensi objek pada dua dimensi permukaan. Seorang seniman yang ingin memilih Kubisme harus mampu mewakili objek di beberapa pesawat. Oleh karena itu, dalam istilah sederhana, artis cubist atau pelukis pada dasarnya menunjukkan pandangan lebih dari satu pada satu waktu. Tampilan keseluruhan dari sebuah lukisan yang dibuat dalam gaya ini muncul dalam bentuk kubus kecil. Artis menggunakan gaya batu kecil untuk menggambarkan objek atau orang dari pandangan yang berbeda.

Seniman seperti Pablo Picasso dan Georges Braque mempopulerkan gaya ini oleh bentuk lukisan dalam versi terdistorsi. Lihat lukisan mereka mengungkapkan bagaimana ini dua jenius memotong kapasitas pesawat yang berbeda untuk menciptakan komposisi. Setelah pengamatan, lukisan-lukisan dari seniman ini menunjukkan penggunaan bentuk-bentuk geometris dan penggunaan dari tepi. Lukisan ini tidak didasarkan pada teori-teori dasar seni yang membuat penggunaan perspektif dengan sudut yang tepat dan bentuk.

Kubisme dibagi menjadi dua cabang utama – Kubisme analitis dan Kubisme sintetis. Cubists yang dicat menggunakan gaya Kubisme analitis pada dasarnya dianalisis dan putus bentuk-bentuk alam menjadi sedikit batu atau bentuk lain geometris. Seniman digunakan skema warna monokromatik untuk lukisan-lukisan. Picasso dan Braque, keduanya menggunakan analisis gaya lukisan. Selain dari gaya ini, Picasso, Braque dan Juan Gris juga mengembangkan Kubisme sintetis. Kubisme sintetis didasarkan pada seni membuat komposisi yang terfokus pada objek bersama-sama. Selain itu, seniman juga membuat penggunaan teknik campuran media. Campuran media adalah penggunaan berbagai media cat yang digunakan untuk membuat komposisi pada satu permukaan. Kubisme sintetis adalah tentang menciptakan datar komposisi dengan minimum shading dibandingkan dengan Kubisme analitis.

Kubisme pada dasarnya dimulai pada versi sederhana yang mencapai tahap abstrak. Selama periode Renaisans, seniman digambarkan komposisi satu pesawat. Kubisme dianggap kontras dalam hal ini. Sebagai contoh, artis cubist dapat melukis wajah seseorang mana mata mungkin ditampilkan memandang ke arah penonton, namun, hidung mungkin dicat menghadapi sisi.

Terlepas dari seniman seperti Pablo Picasso dan Braque, Fernand Leger, Francis Picabia dan Roger de la Fresnaye juga digunakan dasar-dasar Kubisme. Hari ini, gaya ini terus mengilhami talenta muda untuk mencoba sesuatu yang jauh jauh dari kenyataan!